2020_CBS_08811 - Cultuur. Coronacrisis - Reglement 'Relance cultuur tijdens corona'. Toekenning en weigering projecttoelagen hoger dan 10.000,00 euro. Deel 10 - Goedkeuring

De nieuwe compagnie Cabron, bestaande uit jonge makers met een professionele track record, maken met 'Stemming' een eerste productie in de vorm van een podcast en twee podcastperformances rond verlies, rouw en hoop en creëren daarmee een nieuwsoortig ritueel. De creatie is een originele en kwalitatieve meerwaarde in het kunstenveld. 

Cabron zet uitgewerkte en slimme samenwerkingsverbanden op, zowel artistiek (De Vuurmeesters, SLAK, Barbara Raes van Beyond the Spoken), sociaal (Stiltekracht, Rouwzorg Vlaanderen) als promotioneel (Vc De Schelde). De voorstellingen vinden plaats in Lillo. De podcast kan een langer leven blijven leiden. Het project past volledig in deze tijdsgeest en biedt de kans om te helen en reflecteren tijdens en na de coronapandemie. 'Stemming' is een prachtig project dat de steun van de stad Antwerpen verdient.

We vragen bij de verdere uitwerking aandacht aan de spreiding en de reisvaardigheid van het project, gezien de hoge kostprijs van het project. Bijkomend merken we op dat dat cateringkosten niet aanvaard worden in de afrekening en dat VC De Schelde geen financiële bijdrage doet in dit project, we suggereren hier een tussenkomst.

Advies: toekennen van een toelage van 34.000,00 euro.

Met drie Kerstconcerten zet erfgoedparel Handelsbeurs haar deuren tijdens de kerstperiode open voor het publiek. De muzikale kwaliteit wordt gegarandeerd door Casco Phil, een kamermuziekorkest uit het Mechelse, dat publieksverbreding centraal in zijn missie heeft staan. De Handelsbeurs gaat voor dit project ook een samenwerking aan met de Vrijetijdsloketten, waardoor ook kansengroepen uit de stad de kans krijgen een muzikale ervaring te krijgen. Daarnaast is ook de erfgoedparel de Handelsbeurs is te (her)ontdekken. 

Duidelijk omschreven hoe project rekening zal houden met de corona-maatregelen. Er wordt rekening gehouden met mogelijke aanpassing van capaciteit. 

De begroting roept heel wat vragen op. Er wordt een zeer hoog bedrag gevraagd, waarvan het niet steeds duidelijk is waarvoor dit exact ingezet zal worden of hoe dit berekend is. Voorbeelden: projectmanager (hoge kostprijs, onduidelijk wie dit is, hoe is dit bedrag berekend), coronaproof maken/signalisatie/decoratie (lijken grotendeels kosten die zaal moet maken, los van dit project). Ook wordt de huur van de Handelsbeurs zelf ingebracht. In het licht van de toelage wordt dit als oneigenlijke kost beschouwd en in mindering gebracht binnen de totale projectbegroting. 

Stad Antwerpen beslist positief over dit project ter waarde van 19.750,00 euro voor de vergoeding van de muzikanten van Casco Phil, de solisten, de presentatie en een tussenkomst in de loonkosten verbonden aan de organisatie van het evenement door (freelance) medewerkers van Handelsbeurs Events bvba.

Advies: toekennen van een toelage van 19.750,00 euro.

Het dossier bevat erg sterke elementen als het gaat om het naleven van de veiligheidsmaatregelen. Het opzet met bubbels per tafel, routes, … is het ideale scenario.

De inhoud van het evenement sluit onvoldoende aan bij de geest van het reglement. Door de hoge prijzen, de locatie en de afwezigheid van tegenindicaties in het dossier is er geen inzet op cultuurparticipatie. Ook cultuureducatie is volledig afwezig. 

De artiesten die zullen optreden zijn voornamelijk reeds bekende namen en te weinig jonge kunstenaars volgens de geest van het reglement. Hoewel het aanbod dus zeker kwalitatief is, sluit het onvoldoende aan bij de ambitie van deze relance om een toelage te geven. Het advies van de jury is daarom ook negatief.

De jury verwijst de aanvrager graag door naar het reglement van de cultuurcheques, waar zij met dit project wel in aanmerking komen.

Advies: weigeren van de toelage

Met de Troostparade brengt Opera Ballet Vlaanderen een openluchtvoorstelling die mooi inspeelt op huidige tijden. De parade wekt verwondering en wil troosten waar nodig. Het is een stoet van schoonheid, die zal uitrijden in Antwerpen en Gent, en mogelijks ook in Brussel. Voor de realisatie van deze productie vraagt Opera Ballet Vlaanderen gedeeltelijk subsidies aan bij Relance Cultuur. 

Opera Ballet Vlaanderen ontvangt jaarlijks een grote dotatie van de stad Antwerpen met het oog op het realiseren van de grootste balletten en opera's. De aanvrager beargumenteert dat deze parade buiten de reguliere opdracht valt. De stad Antwerpen vindt het positief dat Opera Ballet Vlaanderen na maanden van relatieve inactiviteit terug het grote publiek opzoekt. De parade in de stad brengt hoogstaande kwaliteit waarvoor Opera Ballet Vlaanderen gekend is. Het project is drempelverlagend in zijn vorm en garandeert een breed bereik van nieuw publiek. Zowel inhoudelijk als praktisch speelt de troostparade innovatief in op de geldende veiligheidsmaatregelen. Met Dounia Mahammed en Lucas D'hondt als regisseurs geeft Opera Ballet Vlaanderen kansen aan een jonge generatie kunstenaars. 

Opera Ballet Vlaanderen dient dit project in als samenwerkingsverband. Onder samenwerking wordt een intense wederkerigheid verstaan om als partners elkaars doelstellingen in het kader van dit project op het vlak van aanbod en publiek, en bij uitbreiding de missie van de organisaties, te helpen realiseren. Als samenwerkende partners worden stad Antwerpen en stad Gent opgenomen. Een toelating voor het organiseren van een evenement op het openbaar domein of het verkrijgen van een toelage in het kader van dit relancereglement, is onvoldoende om in aanmerking te komen voor een samenwerkingsverband. De samenwerking met de stad Antwerpen of de stad Gent - buiten de bestaande betoelagingsovereenkomst - is niet verder uitgewerkt. Er zijn geen andere samenwerkingspartners behalve die klassiek noodzakelijk zijn om een productie waar te maken.  Het project wordt als autonoom project van Opera Ballet Vlaanderen beschouwd. De Troostparade komt in aanmerking voor een toelage van maximum 10.000,00 euro.  

De ingediende begroting bevat enkel de uitgavenkant van het project. Bij de uitgaven is het niet duidelijk welke kosten de, in het kader van dit reglement, aangevraagde middelen dekken. Ook de inkomstenzijde, de eigen inbreng en eventuele inbreng van andere steden ontbreekt. De stad Antwerpen vraagt een meer gedetailleerde begroting waarin wordt aangegeven welke uitgaven met de toelage worden gedekt en welke andere inkomsten er zijn. De aanvrager wordt nog meegegeven dat dit reglement wil inzetten op tewerkstelling van kunstenaars, maar dat er geen personeel in vast dienstverband kan worden vergoed. De vergoeding van de externe regisseurs komt wel in aanmerking.

Hoewel de aangevraagde toelage tot 4 x hoger ligt dan wat in het kader van dit reglement aan een autonoom project kan worden toegekend, is de stad Antwerpen ervan overtuigd dat Opera Ballet Vlaanderen dit project met eigen middelen en eventuele bijkomende toelage van de stad Gent tot een goed einde kan brengen. 

De stad Antwerpen verleent een toelage van 10.000,00 euro voor de Troostparade, onder opschortende voorwaarde van 1) een toelating voor het organiseren van een evenement op het openbaar domein en 2) het indienen van een meer gedetailleerde begroting.

Advies: toekennen van een toelage van 10.000,00 euro 

NoMobs vzw/2002 STUDIOS is een organisatie die zich focust op kwetsbare jongeren waarvan er velen zich in een moeilijke thuissituatie bevinden. Vanuit hun werking proberen ze drempels waarmee deze jongeren te maken hebben te verlagen en op een entertainvolle manier hun perceptie op de maatschappij te verbreden. De projecten waarvoor toelage aangevraagd wordt zijn o.a.: online workshops of fysiek indien mogelijk, content creatie samen met de doelgroep, SHOEF!-uitdagingen op sociale media, podcast met jongeren (Morse Code) en experten, GroteBroer concept (bekende Vlamingen die ook opgegroeid zijn met de problemen van een grootstad) en talent op de voorgrond zetten. 

Deze initiatieven passen volledig binnen het relanceplan. Het omvat het ondersteunen van jonge artiesten die op hun beurt startende artiesten een podium en opleiding bieden. De organiserende partij en de betrokken partners hebben eerder bewezen over de professionaliteit te beschikken om een soortgelijk project tot een mooi einde te brengen. De stad wil dit mooie project dan ook graag steunen. Het gevraagde budget kan echter niet volledig toegekend worden aangezien meer dan 15% van de toelage gebruikt wordt voor marketing. Het bedrag wordt dan ook verlaagd.

Met Kabaal 2020, kinderboekenfestival, nemen enkele auteurs en illustratoren zelf het initiatief om een coronaproof festival in De Studio te organiseren, ter vervanging van De Boekenbeurs. Het tweedaags festival stelt het kinderboek centraal. Met workshops, voorleesmomenten, expo's, interviews, films en performance en ontmoetingen met auteurs en illustratoren, mikt het festival met 140 verschillende activiteiten op 1000 bezoekers ter plaatse verspreid over de 2 dagen en een online vervolg verhaal voor scholen en ander doelpubliek. 

50% van de betrokken artiesten (60 in totaal) heeft een duidelijke link met Antwerpen en er wordt ook extra aandacht geschonken aan jonge auteurs. Er zijn vele literaire partners actief en er is veel aandacht voor cultuureducatie. Voor de digitale ontsluiting verwijst de jury naar het nieuw community-platform Antwerpenleest.be/streams. Ook de bibliotheken zijn aanwezig met de Bibmobiel.

De jury gelooft in het festival en verwacht dat de organisatoren een tandje zullen bijsteken op vlak van diversiteit in het programma en op vlak van het aantrekken van een moeilijk te bereiken doelpubliek, via gratis tickets of nieuwe trajecten met de Antwerpse wijkbibliotheken en Permeke. Sommige kosten zijn te ruim begroot (zoals de vergoeding van de curatoren) en sommige kosten zijn helemaal niet nodig (zoals het bouwen van een nieuwe website). De totale begroting bedraagt meer dan 50.000,00 euro. De meeste artistieke kosten worden vergoed via Literatuur Vlaanderen en ook Antwerpen Boekenstad is coproducent. De jury geeft een positief advies en koppelt daaraan een subsidie van 15.000,00 euro.

De Antwerpse cultuur- en ontmoetingscentra slaan de handen in elkaar en brengen aanvullend op hun jaarwerking een programmatie in De Carrousel, het tijdelijke openluchtpodium van het MartHa!tentatief. Deze programmatie bestaat voor minstens 40% aan jonge makers, onder andere de makers die door Bruno Van den Broecke geselecteerd werden in het kader van het project Trappelend Talent. 

De programmatie is aanvullend op het bestaande aanbod, evenwichtig uitgebouwd, heeft oog voor jonge makers, streeft via een laagdrempelig prijzenbeleid naar het toegankelijk houden van het cultureel aanbod. Het initiatief speelt innovatief in op de corona-crisis en geeft speelkansen aan een groot aantal in hoofdzaak Antwerpse makers, ensembles en gezelschappen. 

De toelage gaat integraal naar de programmatie. De vzw’s Lokaal Cultuur- en Vrijetijdsbeleid van alle Antwerpse districten nemen de promotie, communicatie en ticketverkoop op zich. Ze ondersteunen de voorstellingen op technisch en logistiek vlak en verzorgen de publieksbegeleiding.

Kapitein Nemo is een muzikale luisterwandeling aan de Schelde die wordt gemaakt op basis van een boek en wordt aangeboden in een samenwerking  met Stormkop. Het is een originele en kwalitatieve bijdrage tot het kunstenaanbod voor kinderen en gezinnen die creatief omspringt met het coronagegeven. De aanpak oogt professioneel en creëert nieuwe maak- en speelkansen. 

De samenwerking met Stormkop is concreet. Gezien de kleinere opzet (geen sectoroverschrijdende samenwerkingen en beperkt publieksbereik), kan de stad dit project ondersteunen met maximum 10.000,00 euro. We bevelen ook aan om het stedelijk kansentarief toe te passen op de ticketprijzen van de wandelingen om de drempel weg te werken voor participatie van kwetsbare kinderen.

"Hoe oma almaar kleiner werd" is een theatervoorstelling voor kinderen van het eerste en het tweede leerjaar naar het gelijknamige boek van Michaël De Cock. Een oma wordt alsmaar kleiner tot ze na haar overlijden past in het hart van een kind. De makers combineren muziek, dans en theater. Ze werken voor een tweede keer samen. Een eerste samenwerking leidde tot een succesvoorstelling die drie seizoenen lang kon blijven spelen. Met deze projecttoelage vragen ze middelen voor ontwikkeling en creatie van de nieuwe voorstelling. Deze krijgt een eerste try-out in november 2020, maar zal voornamelijk vanaf 2021 in theaterzalen en cultuurcentra te zien zijn, in Antwerpen en heel Vlaanderen. 

De voorstelling speelt thematisch in op de relatie tussen grootouder en kleinkind, wat tijdens deze corona-crisis extra actueel is geworden. De voorstelling wordt ook bewust heel klein gehouden, zodat ze op erg verschillende plekken kan spelen, wat ook tijdens de corona-crisis een extra voordeel kan hebben in de zoektocht naar alternatieve speelplekken, al is dit niet de eerste opzet. De referenties, de eerdere samenwerking tussen de makers alsook de bijschaving na verschillende try-outs, biedt perspectief op een kwaliteitsvol eindproduct. De voorstelling is bewust laagtalig gehouden, zet met een universele thematiek in op een breed herkenbaar thema. Door schoolvoorstellingen wordt een breed en divers publiek bereikt. Bij de voorstelling hoort een lesmap en er is interactie met het publiek mogelijk na de voorstelling. Verdere publieksbemiddeling of participatie wordt overgelaten aan de cultuurcentra. 

Het project wordt ingediend als samenwerkingsverband. De makers worden gefaciliteerd door verschillende partijen in functie van het maken van een autonome voorstelling. Het reglement bepaalt dat er een intense wederkerigheid moet zijn om in aanmerking te komen als project in het kader van een samenwerkingsverband. Het project wordt door de stad beschouwd als een autonoom project en komt in die zin niet in aanmerking voor een toelage groter dan 10.000,00 euro. De stad heeft vertrouwen in het goed uitvoeren van het project  binnen het reglement ondanks het feit dat er voor de creatie maar 1/3de van de gevraagde toelage kan worden verstrekt. De beoogde kwaliteitscriteria in het kader van het reglement maken intrinsiek deel uit van de voorstelling.

Boek.be organiseert ter vervanging van de fysieke Boekenbeurs een digitaal  evenement in samenwerking met VRT.nu en vele sectoroverschrijdende partners. Via de 'Boekenmarathon' in Antwerp Expo worden tussen 1 en 11 november 2020 driehonderd auteurs geïnterviewd en gaat een vliegende reporter op stap in Vlaanderen en Antwerpen voor korte reportages in het kader van de Boekenbeurs.

De stad Antwerpen vindt het lovenswaardig dat Boek.be de energie en aandacht van de fysieke Boekenbeurs omzet naar een grote en opvallende mediacampagne en coronaproof evenement voor het boek vanuit het platform VRT.nu. Hoewel het project zelf ontegensprekelijk de ambitie heeft een boost te geven aan het culturele leven, creëert het niet rechtstreeks werkgelegenheid voor kunstenaars en technisch-artistiek personeel, wat een noodzakelijke voorwaarde is om in aanmerking te komen voor een toelage. 

De gevraagde toelage is quasi een equivalent van de technische kost die de VRT vraagt in functie van het live streamen van de interviews, terwijl net Boek.be aan VRT een erg waardevolle inhoudelijke bijdrage aanbiedt die een groter engagement van de mediapartner zou mogen verwachten dan een loutere mediaruil. Door het betoelagen van dit project komen de relancemiddelen, bestemd voor kunstenaars en technisch-artistiek personeel, bij VRT terecht, wat niet de opzet van dit reglement is. Bovendien is het ook geweten dat Boek.be bescherming aanvraagt tegen schuldeisers. 

Ondanks beloftevolle doorstart, zijn de verschillende bovenstaande factoren voldoende redenen om de aanvraag negatief te adviseren. 

Advies: weigeren van de toelage

Studio De Wilde maakt een installatie/expo op drie verschillende locaties in Antwerpen. Een coronaproof voorstel waar geen specifieke coronamaatregelen worden genomen. Gezien het aanzienlijke bedrag dat wordt gevraagd missen we de samenwerking en verwevenheid met de verschillende buurten. Ook op vlak van cultuureducatie en participatie scoort dit project zwak. We stellen ons de vraag wat de maatschappelijke meerwaarde voor de Antwerpenaar is. 

Studio De Wilde betrekt kunstenaars met een behoorlijke cv. Er is verder geen extra ruimte gecreëerd om jonge Antwerpse kunstenaars te betrekken. Naast het gevraagde subsidiebedrag is er geen eigen inbreng voorzien van 25 procent. Ondanks de interessante link tussen kunst, mode en technologie gaat de aanvraag voorbij aan de eigenlijke doelstellingen van dit reglement. Mogelijks kan de initiatiefnemer bekijken of er subsidies mogelijk zijn in het kader van de kunstprojecten.

Het project "Iedereen Zingt! #4" vindt plaats in 2021. 

Zodoende komt het niet in aanmerking voor subsidiëring vanuit het reglement relance cultuur. 

Zuidgeluid kan wel een aanvraag indienen voor een subsidie in het kader van toelagereglement voor kunstprojecten.

Rappers versus Dichters wil jonge lokale talentvolle rappers met dichters uit de stad samenbrengen in een traject met 4 toonmomenten in Rataplan als einddoel, en dit tussen 1 november 2020 en 30 april 2021. Het project speelt in op inclusiviteit met een duidelijke focus op jong maatschappelijk kwetsbaar talent, waarvoor podiumkansen zouden kunnen gecreëerd worden.

Er is slechts 1 toonmoment voorzien in 2020, de andere toonmomenten vallen in 2021.  Bijna 70% van het gevraagde subsidiebedrag is voorzien voor de curator, dit staat niet in verhouding tot de vergoedingen van de andere betrokken artiesten.  De relance-middelen zijn in eerste instantie bedoeld om door te stromen naar de kunstenaar. 

Voor een projectaanvraag met een bedrag hoger dan 10.000,00 euro zouden de samenwerkingen breder uitgewerkt moeten zijn. 

Inhoudelijk is het een waardevol project, maar gezien de bovenvernoemde elementen komt dit dossier niet in aanmerking voor een relance-subsidie. We adviseren wel om het dossier verder uit te werken en in te dienen in het kader van  het reglement Kunstprojecten (deadline 31 oktober).

Breedbeeld wil een educatief aanbod voor scholen ontwikkelen op vlak van fotografie. Met workshops rond fotografie in de klas en de ontwikkeling van didactisch materiaal zetten ze hard in op cultuureducatie. 

De jury vindt dit een waardevol initiatief, maar het is geen artistiek project dat inzet op een relance in de professionele kunsten. De aanvraag vertrekt niet vanuit een artistieke projectbeschrijving en is niet gericht op een artistiek (eind)resultaat. Er wordt 7.000,00 euro aangegeven voor aankoop van tablets en accessoires, dit zijn investeringskosten die volgens het reglement niet in aanmerking komen. 

Er werden intentieverklaringen met scholen toegevoegd, maar zonder concrete data, het is m.a.w. onduidelijk of de workshops nog zullen plaatsvinden in het najaar van 2020. 

Het reglement stelt dat een toelage van meer dan 10.000,00 euro slechts kan worden aangevraagd door een samenwerkingsverband van (sectoroverschrijdende) partners. De scholen willen wel hun medewerking verlenen aan dit project, maar je kan hen geen actieve partners noemen die mee dit project vormgeven of organiseren. Hetzelfde geldt voor Canon en KlasCement. Het project komt niet in aanmerking. 

 Bazaaar vzw dient een aanvraag in voor het project 'Philemon en Baucis - gastvrijheid wordt beloond'. De voorstelling is een combinatie van beeldend werk, dans, theater en muziek. De aanvrager voorziet 20 voorstellingen in openlucht (5 betalende en 15 gratis voorstellingen) voor telkens 50 toeschouwers in de periode tussen 29 november 2020 en 30 september 2021. 

Als positieve punten merkt de jury op dat de voorstelling resulteert in een kwalitatief aanbod waarbij verschillende kunstvormen worden gecombineerd. Bovendien kan de aanvrager steunen op een sterk professioneel netwerk. De jury is echter van mening dat het dossier op cruciale punten onvoldoende uitgewerkt is om in aanmerking te komen voor de projecttoelage. Is er een plan uitgedacht om het beeldend werk op het openbaar domein te plaatsen en (onbewaakt) achter te laten? Op welke manier wordt rekening gehouden met de geldende coronamaatregelen? Hoe wordt de veiligheid gegarandeerd wanneer deelnemers worden aangemoedigd om de installatie aan te raken? Welke andere speelplekken zijn er in het vooruitzicht? Wordt in de begroting rekening gehouden met eventuele uitkoopsommen? 

Het dossier werd ingediend als samenwerkingsverband; volgens de mening van de jury voldoet de aanvraag echter niet aan deze definitie. De meewerkende organisaties zijn eerder faciliterend van aard om de autonome voorstelling van de aanvrager mogelijk te maken. Er kan dan ook bezwaarlijk gesproken worden van een intensieve, uitgebreide (sector-overschrijdende) samenwerking. Een groot deel van de publieke component vindt bovendien plaats na 31/12/2020. Gezien bovenstaande twijfels heeft de jury onvoldoende vertrouwen in het goed uitvoeren en realiseren van alle projectdoelstellingen. 

Het project voldoet niet aan alle noodzakelijke voorwaarden om in aanmerking te komen voor een projecttoelage waardoor een negatief advies gegeven wordt.

Bazaaar vzw dient een aanvraag in voor het project Den Blok; een interactieve, reizende theatervoorstelling in openlucht, op een metalen/houten constructie. Het project gaat van start met een try-out op 20 november 2020, staat geprogrammeerd op het Theaterfestival BLOK-BLOC Antwerpen-Kiel op 10 april 2021 en loopt tot 30 september 2021. 

Als positieve punten haalt de jury aan dat het project als doelstelling heeft om theater op een laagdrempelige manier te introduceren bij lokale bewoners. De voorstelling getuigt van actuele relevantie en speelt innovatief in op de geldende coronamaatregelen. 

De jury is echter van mening dat het dossier op cruciale punten onvoldoende is uitgewerkt. Op welke manier worden moeilijk te bereiken doelgroepen benaderd? Eén van de doelstellingen is om theater dicht bij de gewone mens te brengen door buurtbewoners actief te laten deelnemen aan de voorstelling. Welke aanpak zal hiervoor gebruikt worden? 

De jury acht de samenwerkingsverbanden in deze te beperkt (samenwerking met studenten architectuur, houtbewerking en drama om het verhaal en het decor te creëren). We kunnen hier bezwaarlijk spreken van een intensieve, uitgebreide samenwerking met (sector-overschrijdende) partners. Bovendien wordt onvoldoende gespecifieerd op welke manier de samenwerkingen zullen worden opgezet.

De projectbegroting is weinig gedetailleerd. Welke eigen inkomsten (uit ticketverkoop/uitkoopsom) denkt de aanvrager te verkrijgen? Deze moeten worden meegenomen in de projectbegroting.

De timing van het project situeert zich hoofdzakelijk in 2021. Een noodzakelijke voorwaarde binnen dit reglement is dat projecten plaatsvinden tussen 1 juli 2020 en 31 december 2020. Het dossier komt bijgevolg niet in aanmerking en krijgt een negatief advies. Aangezien de jury gelooft in de waarde van het project, verwijzen we de aanvragers door naar de Toelagen voor Kunstprojecten waarbij de aanvrager rekening kan houden met bovenstaande aandachtspunten bij herwerking van het dossier.

De jury vindt het een leuk project, met veel mogelijkheden. Jammer genoeg bevat het projectdossier weinig concrete informatie. Zo wordt in het dossier niet vermeld wie de deelnemende artiesten zijn. Of het project kansen biedt aan jonge artiesten en of er een verwevenheid is met de Antwerpse cultuursector, kan dus niet beoordeeld worden.

In het projectdossier wordt als doelgroep 'de bedrijven in België' aangegeven. Het is uit het projectdossier niet op te maken wat hiermee concreet bedoeld wordt. De projectbegroting bevat geen inkomsten, hoge uitgaven voor catering en drank en uitgaven voor de tentoonstelling, niet enkel voor de optredens.  

Het projectdossier bevat geen info over de manier waarop ingespeeld wordt op de veiligheidsmaatregelen van de nationale veiligheidsraad. De jury beoordeelt het project dan ook negatief.

Advies: weigeren van de toelage

Het project BoterBloemLiefjesDroom wil een stuk van Shakespeare vertalen naar het nu en tot een jeugdproductie maken. Bedoeling is dat het een theatrale opera wordt voor kinderen tussen 8 en 12 jaar. Filip Jordens herwerkt de tekst, er werkt een DJ aan mee en de muzikanten van B.O.X. gaan aan de slag met barokinstrumenten die zo dienst doen als fundament van een innovatief, muzikaal verhaal. 

Positief aan dit hele verhaal is de multidisciplinaire aanpak en de niet voor de hand liggende benadering van de productie. De jury is ervan overtuigd dat eens de volledige productie klaar zal zijn - in regie van Dimitri Leue - het een waardevolle, interessante voorstelling kan zijn voor zowel families als schoolgaande kinderen. De artistieke finaliteit en de eigenlijke try-outs met een concertante uitvoering zijn echter nog zo vaag en weinig concreet dat de jury betwijfelt of die er ook wel effectief - en in de aantallen zoals vooropgesteld - zullen komen. 

Het is duidelijk  uit het dossier dat het maken van de productie in de maand oktober 2020 van start gaat en dat het voortraject, de zoektocht, begint. Alleen is de concrete uitwerking, welk materiaal willen ze wanneer aan wie tonen en vooral ook op welke plekken ontbreekt. De vooropgestelde uitkoopsommen lijken ook niet erg realistisch. De jury heeft bijgevolg te weinig vertrouwen in het welslagen van die tussentijdse uitvoeringen dat ze unaniem tot een negatief advies komt. 

Wanneer de productie meer vorm gekregen heeft, kan de aanvrager een nieuwe subsidieaanvraag indienen via het toelagereglement voor Kunstprojecten (volgende indiendatum 31 oktober 2020).

De Stad Antwerpen werkte reeds in andere projecten op een fijne manier samen met ietsStof, maar in dit dossier stellen ze teleur. Het voorstel is amper uitgewerkt en lijkt vooral ingegeven door een economische logica: we laten een overstock aan tassen bewerken door kunstenaars, om deze unieke stukken vervolgens alsnog te verkopen via een veiling. 

Om het gevraagde bedrag te verantwoorden oogt de noodzakelijke samenwerking heel mager. Bovendien zou slechts een derde van het bedrag naar vergoedingen van artiesten gaan. Met 90 euro per tas krijgen zij een schamel loon dat onmogelijk al hun werkuren en materiaalkosten kan dekken. Daartegenover staat een loonkost voor 2 projectmedewerkers voor in totaal 40% van het budget. We missen in de begroting ook de inkomsten uit de veiling van de tassen. De organisatie laat na om te vermelden hoe deze opbrengsten verdeeld zullen worden.

Het dossier werd te beperkt uitgewerkt en krijgt een negatief advies.

Mayanaise vzw wil met deze relance-middelen een album realiseren met bijhorende videoclips waarvan het proces op video gedocumenteerd zal worden. Dit album zal een samenwerking zijn tussen reeds gevestigde hiphop-waarden en nieuw talent, en wil hiermee een archief-functie voor hiphop in Antwerpen vervullen. Aan de lancering van het album zal een live showcase gekoppeld worden. 

Positief is de aandacht voor het hip-hop-genre en de kruisbestuiving tussen muziek, dans en graffiti-kunstenaars. Ook de brug die geslagen wordt tussen gevestigde waarden en nieuw jong talent wordt gewaardeerd in dit project. Echter, het grootste deel van de aangevraagde middelen gaat naar de realisatie van de videoclips + productie cd's + vinyl (36.650,00 euro), hier is geen publieke component aan verbonden. Het is onvoldoende duidelijk hoe het project zal bijdrage aan de herlancering van jong talent. Hoe zal het project bijdrage tot de professionele carrière van de artiesten? 

Samenwerkingen zijn in dit project nog niet echt uitgewerkt. Voor een aanvraag van deze orde verwachten we een meer onderbouwd dossier. Ook is er nog geen locatie vastgelegd voor het publieksmoment. Een bezoekersaantal van 400 tot 800 personen is met de huidige richtlijnen niet realistisch. 

Het ontbreekt dit dossier ook aan een duidelijk uitgewerkt communicatieplan. Via welke kanalen gaat het beoogde doelpubliek bereikt worden? Bovendien zal een groot deel van de facturen ook pas in 2021 binnenkomen aangezien de videoclip-opnames t.e.m. januari 2021 lopen. Dit valt niet binnen de scope van dit reglement. Mogelijks kan de initiatiefnemer bekijken of een aanvraag ingediend kan worden in het kader van het reglement van de kunstprojecten.

Kunstenaar Timothy Segers resideert met dit project in de Blikfabriek. De kunstenaar start een tweede productie-atelier voor plastic sculpturen uit gerecupereerd plastiek. Dit atelier wil hij openzetten voor gelijkgezinde kunstenaars zodat de machines maximaal en optimaal benut worden. Het hele project wordt al geruime tijd gedocumenteerd om een boek te maken. Het dossier is onduidelijk in hoeverre de toelage gevraagd wordt voor het openstellen van het atelier dan wel voor de realisatie van een publicatie over de werkwijze van de kunstenaar en het atelier. 

Het werk van kunstenaar Timothy Segers bevindt zich verdienstelijk op het snijvlak tussen autonome en grafische kunst. Het openstellen van zijn atelier voor meerdere gebruikers is een boeiende evolutie in het kunstenaarslandschap dat tegemoetkomt aan de nood bij mensen die als artistiek en creatief ondernemer actief zijn op het vlak van plastiekrecuperatie. 

Met de publicatie wenst Timothy Segers een publiek karakter te geven aan de werking van het atelier. De publicatie van het boek komt weliswaar tegemoet aan de vereiste publieke component. Het dossier geeft echter geen bijkomende toelichting over het spreidingsplan of het beoogde publiek met dit boek. Ook werd geen timing of planning opgenomen rond het project, noch rond het open atelier, noch rond de publicatie van het boek. Dit overtuigt weinig inzake de haalbaarheid van het project, binnen de vooropgestelde periode van het reglement. 

De toelage in het kader van de relancemaatregelen verwacht bijkomend ook dat projecten tegemoet komen aan kwaliteitscriteria zoals cultuureducatie, cultuurparticipatie, het creëren van kansen aan jonge kunstenaars (< 30 jaar) en/of innovatief inspelen op de corona-crisis. Aan geen enkele van deze criteria wordt tegemoet gekomen.